10 artiști esențiali de tango

10 artiști esențiali de tango

Numeroși artiști au fost imortalizați în mai mult de 100 de ani de istorie a tangoului. Următoarea listă reunește cântăreții, instrumentiștii și compozitorii care au popularizat tangoul în momente diferite.

Carlos Gardel (Data nașterii fără înființare - 1935)

Mural de Carlos Gardel, Buenos Aires. Mariana Eliano / Getty Images

Carlos Gardel este cea mai mare referință a tangoului. Este posibil să greșiți și să credeți că este inventatorul acestui gen. Gardel a fost un bariton, iar cântecele sale au relatat dramele vieții de zi cu zi. Subiecte cum ar fi întoarcere, În ziua când mă iubești, în pantă, Pentru un cap și Suburbie melodie Au intrat în repertoriul latino-american datorită lui Gardel. Faima sa la determinat să joace în 10 filme. Moartea sa tragică într-un accident aviatic în 1935 a fost începutul legendei sale. Argentina, Franța și Uruguay contestă locul lor de naștere.

Ignacio Corsini (1891-1967)

Ignacio Corsini este unul dintre cântăreții care se află în popularitate sub o linie sub Gardel. Sa născut în Sicilia, Italia, dar a crescut în Buenos Aires. A început să cânte melodii populare argentinian și apoi sa dus la tango. Patotero sentimental A fost primul său succes. Vocea lui dulce și poetică îl transformă într-o cântăreață populară. Școala de canto italiană este remarcabilă în interpretarea sa Caminito. Era cunoscut ca Gentlemanul cântând și, ca Gardel, sa aventurat în cinematografie. Continuați lectură »

Hugo del Carril (1912-1989)

Hugo del Carril a fost un artist cu mai multe talente. Pe lângă faptul că a fost cântăreață, a fost scriitor, regizor și actor de film. Tangoul a venit din admirația lui pentru Carlos Gardel. Avea un ton vocal puternic, mereu clasificat drept Gardelian. Cariera sa a avut o crestere rapida spre varf deoarece cinematograful si-a imprastiat imaginea in toata America Latina. Albumul și filmele sale au avut o distribuție fără precedent, ceea ce a făcut del Carril una dintre primele celebrități din muzica latină. Continuați lectură »

Mercedes Simone (1904-1990)

Cunoscută ca "doamna de tango", Mercedes Simone este considerată cea mai mare figură feminină din tango și milonga. Cu vocea mezzo-soprană și cu manipularea ritmului, el a sedus de Buenos Aires. A apărut la mijlocul anilor 1920, când scena muzicală a fost dominată de bărbați. Se îndrăgostise în cinematografie ca și ceilalți tangueri ai vremii. Cel mai amintit spectacol este cel al tangoului Cantando.

Libertatea Lamarque (1902-2000)

Libertad Lamarque a fost cunoscută sub numele de "Mireasa Americii" pentru popularitatea sa necontestată pe întreg continentul. A locuit în Mexic din 1946, unde și-a continuat cariera ca actriță. Vocea lui era ascuțită, iar imaginea lui inspiră sensibilitate. Versiunea ta de caprifoi Este memorabil. El a înregistrat, de asemenea, în Cuba și Statele Unite. A murit la varsta de 92 de ani, la trei ani dupa inregistrarea ultimului sau album. Lamarque a lăsat peste 800 de înregistrări în diferite genuri.

Anibal Troilo (1914-1975)

Care ar fi tangoul fără sunetul bandoneonului? Anibal Troilo sau "Pichuco" a fost unul dintre cei mai mari exponenți ai instrumentului. A vorbi despre Troilo înseamnă a se referi la orchestre monumentale în săli pline de dansatori. Este tangoul care te face să dansezi sau să aduci lacrimi pentru melancolia ta. Ca dirijor al Orquesta Típica și a Cvartetului Anibal, Troilo a făcut istorie cu tango instrumental și cântat. Cântece ca sud și cerne ele sunt un semn al stilului său specific de a simți ritmul.

Enrique Santos Discépolo (1901-1951)

Miscarea artistica care este respectata are un ganditor. "Filozoful tangoului" a fost Enrique Santos Discépolo. Versurile cântecelor lor sunt adesea citate în documentele academice. Subiecte cum ar fi Yira, yira, face schimb de și unul sunt unele dintre reflecțiile sale asupra vieții umane în secolul al XX-lea. Cântecele lor sunt obligatorii în raportul oricărui tango, deoarece publicul își va medita întotdeauna gândurile.

Ástor Piazzolla (1921-1992)

Istoria tangoului a fost împărțită în două cu apariția lui Ástor Piazzolla. Un jucător bandoneon care a trăit ca un copil în New York, unde a învățat trucurile de jazz. La întoarcerea sa la Buenos Aires, la sfârșitul anilor treizeci, Piazzolla a intrat în circuitul orchestrelor. Aranjamentele sale au revolutionat tangoul si este considerat fondatorul lui Nuevo Tango. El a încălcat toate regulile. A lucrat la versuri împreună cu poetul Horacio Ferrer, cu care a făcut cântecul apreciat Balada pentru un nebun.

Susana Rinaldi (1935-)

Susana Rinaldi este cel mai mare exponent al tangoului modern. Figura lui a apărut la sfârșitul anilor '60, împrospătând tangoul cu vocea lui adâncă și jucăușă. A reușit să adauge temele clasice cu aranjamentele avangardiste ale epocii Piazzolla. Rinaldi este recunoscută ca artist angajat și multe dintre interpretările ei au un mesaj de genul Visează-te de skipjack sau cordon. După mai multe decenii de exil în Europa, Rinaldi sa întors în Argentina pentru a continua să perpetueze tangoul cu recitalurile sale.

Proiectul Gotan (formația formată în 1999)

Proiectul Gotan a luat tangoul la cluburi. Grupul este format din francezul Philippe Cohen Solal, argentinianul Eduardo Makaroff și elvețianul Christoph H. Müller. Este tangoul secolului al XXI-lea. Trioul a debutat în anul 2000 cu albumul Mă întorc la sud, expunând un sunet care a topit noul tango al lui Ástor Piazzolla cu elemente de muzică electronică. Cântecele sale fac parte din selecțiile principalelor jockey de discuri ale lumii. Continuați lectură »